número tres | pa(i)sajes: kinetic art. nuevos lenguajes, nuevos espacios | ilustraciones: ferdinand jacquemort
El mundo del cine y el del videojuego han mantenido, a lo largo de su historia, dos trayectorias condenadas a encontrarse. Para los cineastas jóvenes que irrumpieron durante la década de los 70’, el cine se transformó en el medio para continuar las aventuras que habían sido parte de su educación sentimental. Parapetados tras el progresivo refinamiento de los efectos especiales, realizadores como Steven Spielberg o George Lucas sintetizaron ese viejo espíritu de la aventura pletórico de emociones fuertes para todo tipo de públicos pero sin caer en el error de minusvalorarlos, generando una mítica que ha sobrevivido al paso del tiempo. A su manera, las sucesivas generaciones de consolas han madurado la consistencia y las ambiciones narrativas y estéticas de los videojuegos hasta situarlos en un punto en el que, como aquellas obras seminales que ocuparon las carteleras de principios de los 80’, conquistar su lugar en el mundo. Ahora la experiencia del juego no es vicaria sino en primera persona, facilitada a través de nuestras elecciones, situándonos como protagonistas del relato que vamos a vivir.
A partir del choque entre Cine y videojuegos: un viaje de ida y vuelta, Víctor de la Torre nos explica la historia de un cambio de percepción (de consumo y de estética); de la polinización cruzada entre dos ámbitos, cine y tecnología, que han explorado los límites de sus narraciones; y de cómo el cine, a través de la figura del blockbuster, y los videojuegos de última generación, nos plantean dos apuestas, dos culturas decididas a pelear por configurar nuestra manera de percibir el entretenimiento.
